Mit Wario Land Shake erschien am 24.7. diesen Jahres in Japan ein klassischer 2D-Plattformer für Wii. Seinen Ursprung hat diese Serie auf den Nintendo Handhelds, wo Wario zuerst als Gegner Marios auftauchte, bis er dann seine eigenen Spiele bekam. Spielerisch ähnelt es dann auch sehr dem vierten Teil für den Gameboy Advance, fügt aber einige interessante Steuerungsmethoden hinzu, die die Wii-Fernbedienung gebrauchen. So kann man Geldsäcke schütteln, um ihren Inhalt zu leeren. Muss man bloß auch noch die sich über den Level verstreuenden Geldstücke hinterher rechtzeitig vor ihrem Verschwinden wieder einsammeln.

Gegner kann man ebenfalls schütteln, nachdem man ihnen Mario-typisch auf den Kopf gesprungen ist und sie so bewusstlos gemacht hat. Durchs Schütteln entlockt man ihnen Energie-auffüllenden Knoblauch. Man kann sie auch werfen: 1 drücken und gedrückt halten, durch Bewegen der Fernbedienung zielen und loslassen. Auch Kanonen, aus denen man sich abfeuern kann, zielt man mit der Fernbedienung. Oder man balanciert ein Einrad auf in der Luft schwebenden Schienen, indem man die Fernbedienung schwenkt.

Wie schon gesagt ähnelt das Spiel dem 4. Teil. Man ist also nicht unsterblich, wie in Teil 3, sondern hat eine aufrüstbare Energieleiste. Man erkundet in Ruhe den Level und sucht nach Schatzteilen, bis man den jeweiligen Merufuru (Märfel) in seinem Gefängnis gefunden hat. Berührt man dieses, beginnt ein Countdown, innerhalb dessen man wieder zum Levelanfang zurückkehren muss. Allerdings verschwinden, wenn man den Märfel durch Schütteln aus seinem Gefängnis befreit, einige rote Hindernisblöcke und blaue Blöcke erscheinen an anderer Stelle, so dass man eigentlich nie exakt denselben Weg zurück nehmen kann, den man gekommen ist.

Um bei der Rückkehr noch möglichst viel Restzeit übrig zu haben, empfiehlt sich der Einsatz von auf dem Rückweg positionierten Mechanismen, aus denen Wario sich abfeuern kann, um dann mit hohem Tempo zu rennen, bis er mit einem soliden Hindernis kollidiert. Zerstörbare Blöcke kann er hingegen einfach durchbrechen, indem er hindurchrennt. Hat man alle Level innerhalb einer Welt auf diesem Wege durchgespielt, ist der Weg frei zum Endgegner, von denen es sechs Stück gibt, fünf pro Welt plus dem finalen Obermotz. Die Endgegner sind sehr abwechslungsreich und ohne Tränke auch ziemlich fordernd. Mit Tränken kann man den Energiebalken effektiv vervielfachen: bis zu zwei Tränke, also drei Energiefüllungen kann man bei sich tragen.

Neben dem bloßen Durchspielen bietet das Spiel auch noch weitere Herausforderungen. Es misst den Vollständigkeitsgrad, also wie viele der (teilweise geheimen) Level man schon bewältigt hat, den prozentualen Anteil der Schätze, die man bereits gefunden hat (drei pro Level) und den Anteil der bewältigten Missionen. In jedem Level gibt es drei oder mehr Aufgaben, sogenannte Missionen, wie z. B. bewältige den Level, ohne Schaden zu nehmen, bewältige den Level mit einer bestimmten Restzeit, sammle in einem Level eine bestimmte Zahl von Münzen, besiege einen bestimmten Gegner, zerstöre alle explosiven Blöcke oder oder oder. Diese Missionen sind teilweise ziemlich happig und man hat lange zu tun, will man das Spiel mit 100% abschließen.

Das Spiel erscheint unter dem Titel Wario Land: Shake it! am 22.9.2008 auch in den USA und unter dem Titel Wario Land: The Shake Dimension am 26.9.2008 in Europa.

Links: Offizielle Homepage des Spiels (japanisch). Offizielle Homepage des Spiels (deutsch).

Shiki-jitsu, auf Deutsch Festtag, ist nach Love & Pop ANNO Hideakis zweiter Realfilm. ANNO wurde bekannt als Regisseur von Zeichentrickserien wie Gunbuster oder Neon Genesis Evangelion, drehte dann einige Realfilme, um dann wieder zum Animationsfilm zurückzukehren. Im Moment arbeitet er an einem Remake von Neon Genesis Evangelion fürs Kino.

Shiki-jitsu handelt von einem namenlosen Regisseur, der eine namenlose Frau trifft. Sie werden jeweils nur Kantoku (Regisseur) und Kanojō (Freundin) genannt. Die Figur des Regisseurs basiert offensichtlich auf ANNO selbst: er ist ein ehemaliger Regisseur von Zeichentrickfilmen, der gerne einen Realfilm drehen will. Gespielt wird der Regisseur von IWAI Shunji, der im echten Leben ebenfalls ein Regisseur ist und Filme wie Picnic oder Swallowtail Butterfly gedreht hat.

Der Regisseur trifft also eines Tages eine, auf einem (stillgelegten?) Gleis liegende, seltsam geschminkte Frau mit einem Regenschirm. Sie fragt ihn, ob er weiß, was morgen für ein Tag ist. Er verneint. Sie antwortet: Morgen ist mein Geburtstag. Am nächsten Tag kommt der Regisseur wieder und hat ein Geschenk dabei. Doch die Frau wirft es weg und sagt, nein, mein Geburtstag ist erst morgen.

Diese Frage nach ihrem Geburtstag ist wie ein Ritual für die Frau. Tagtäglich fragt sie ihn, ob er weiß, was morgen für ein Tag ist. Schnell gewöhnt sich der Regisseur an dieses Spiel und antwortet jedes Mal: Morgen ist doch dein Geburtstag. Der Geburtstag der Frau ist der Festtag aus dem Titel, doch dieser Festtag kommt nie. Er liegt ewig im Morgen, ohne jemals erreicht zu werden.

Der Regisseur zieht schließlich bei der Frau ein, in einem riesigen Gebäude. Und entscheidet sich, über sie einen Film zu drehen. Er ist fasziniert von der Frau, die in ihrer ganz eigenen Welt lebt und wenig Bezug zur Realität hat. Sie erinnert ihn an seine eigene Arbeit, bei der er auch Fantasiewelten erschafft. Der Film erstreckt sich über eine festgelegte Zahl von Tagen, die im Film durch den Szenen vorangestellte Titel heruntergezählt werden. Im Laufe dieser Zeit verliebt er sich in die ziemlich eifersüchtige Frau und hilft ihr, den Draht zur Realität wiederzufinden. Ein Kernproblem ist dabei ihre Beziehung zu ihrer Mutter.

Der Film ist im Westen leider noch nicht erschienen, aber die japanische DVD enthält englische Untertitel, ist also sehr zugänglich. Da der Film schon älter ist, von 2000 nämlich, ist er recht günstig gebraucht erhältlich.

Bei Wikipedia habe ich außerdem erfahren, dass die Darstellerin der Frau, FUJITANI Ayako, auch die Buchvorlage zum Film geschrieben hat. FUJITANI ist die Tochter von Steven Seagal und verarbeitet in Tōhimu (Fluchttraum) einen Abschnitt ihres Lebens, in dem sie in Los Angeles bei einem Film ihres Vaters (The Patriot) mitgespielt hat.

Nach No More Heroes war mein Interesse an weiteren Spielen von SUDA51 groß. Bei Wikipedia erfuhr ich, dass er unter anderem auch bei den Adventures Flower, Sun and Rain (für Playstation2) und Silver Case (für Playstation) Regie geführt und das Szenario geschrieben hat. Beide Spiele wurden/werden für den Nintendo DS umgesetzt. Das bereits im März 2008 in Japan erschienene Hana to taiyō to ame to: owaranai rakuen (Blume, Sonne und Regen: Endloses Paradies) habe ich mir schon vor einer Weile zugelegt, aber kaum gespielt, weil es mir nicht zugesagt hatte. Im Oktober 2008 soll es auch in Deutschland erscheinen, weswegen ich hier meine Eindrücke schildern will.

Held der Geschichte ist Sumio MONDO, ein Sagashi-ya, d. h. ein Searcher oder Sucher. Im Auftrag von Edo MACALISTER kommt er ins Hotel Flower, Sun and Rain auf der Insel Lospass. Der Name der Insel (Lost Past) hat etwas mit der grundlegenden Spielmechanik zu tun, die an den Film Groundhog Day: Und täglich grüßt das Murmeltier erinnert. MONDO soll eine Bombe finden, was ihm aber zunächst nicht gelingt. Die Bombe detoniert und der Tag endet. Als MONDO am nächsten Morgen erwacht, stellt er fest, dass sich alles wiederholt. Er ist in diesem Tag gefangen und erlebt ihn immer wieder neu.

Eigentlich sollte MONDO ja die Bombe suchen, aber die anderen Hotelgäste halten ihn mit immer neuen Aufträgen davon ab. An jedem erneut erlebten Tag muss er ein anderes Rätsel lösen. Dabei hilft ihm seine Partnerin Catherine, eine Maschine, mit der MONDO Rätseln auf den Grund gehen kann. Zuerst muss er mit Juck-in (soll wohl eigentlich Jack-in heißen) das Kabel mit der richtigen Farbe aussuchen (zufälliges Ausprobieren hilft hier weiter) und dann einen Code eingeben. Dieser Code hat etwas mit dem eingesteckten Gegenstand zu tun. In einer etwa 50-seitigen Broschüre über Lospass stehen verschiedene Artikel über die Insel und seine Attraktionen und man findet in ihr Hinweise auf den richtigen Code. Also redet man mit Leuten, untersucht die Umgebung und blättert in der Broschüre, um den Code zu finden. In der Playstation2-Version leuchtete der Schriftzug HINT auf, wenn man die richtige Seite gefunden hatte, dieses Feature wurde in der DS-Version jedoch gestrichen. War wohl sonst zu leicht. Extra für die DS-Version wurden dafür eine Reihe neuer, optionaler Rätsel spendiert. Wie man diese lösen soll, hat sich mir aber nicht erschlossen.

Die 3D-Grafik ist zweckmäßig, war aber auf der Playstation2 sicherlich hübscher. Richtige Sprachausgabe gibt es keine (außer im Vorspann), nur seltsame Laute in einer Fantasie-Sprache. Die Hotelgäste sind interessant und die Story sicherlich auch, jedoch habe ich nicht wirklich weit gespielt. Das „Code im Guide Book suchen“-System hat mir nicht wirklich zugesagt, orthodoxe Rätsel wie in traditionellen Adventures gibt’s hingegen keine. Nicht wirklich schlecht, aber zu viele andere Spiele warten darauf gespielt zu werden, weswegen Flower, Sun and Rain sich hinten anstellen muss.

Ein Trailer für die bald erscheinende Euro-Version:
Trailer 1
Und noch ein japanischer, mit Szenen aus dem Vorspann:
Trailer 2